L'autore dimostra in primo luogo che si possono costruire racconti carichi di emozioni e sentimenti, partendo da scorci a perdere di campagne, da paesaggi indefiniti, incollabili. E una operazione estetica che non chiude mai il contorno, che non definisce mai il disegno sui personali e sulle azioni, ma, al contrario, lascia lievitare il gesto improvvisato, la figura al margine, l'ambiente segnato dalla incompletezza, tra un colore che si accende e un altro che si spegne, con il rischio - pur sempre voluto - di una possibile frantumazione di ogni linea narrativa. È una poetica che fa toccare con mano il problema della verità della rappresentazione: le tele di Graziani e le sue narrazioni scultoree sembrano sempre fermarsi per lasciare filtrare, nelle smagliature, nelle interruzioni, nello sfinimento della linea e nel dissolvimento del colore, l'idea di un racconto diverso. È in definitiva una poetica costruita su progressione sottrazioni che danno al quoziente di figuralità una tensione verso l'astrazione, e, all'elemento informale un movimento in direzione del reale.
Prof. Antonio Luccarini
Assessore alla Cultura del Comune di Ancona
